田中紳次郎は点や線など原始的なモチーフを用いて自らの死生観や命の繋がり、人間の持つ可能性などを主題として表現している。

また、自らのダンサーとしての経験から、その作品には音楽的リズムを伴った構造や色彩など躍動感が見られる。

1985年LA生まれ。2008年慶應義塾大学卒、電通を経てNYへ移住。

ミュージカルプロデューサーアシスタント 、ダンサーとしてNile Rodgers and CHICと共演、アパレルブランド”BSWK”立ち上げ、平成中村座NY公演出演など、様々な経験をアートに活かしている。​​

本帰国後、アートエージェンシーTokyoDexにてアートコーディネーターとして壁画事業に携わり2019年にアーティストとして独立。現在はキャンバス作品、壁画、デジタル作品、企業コラボなどアートを通じて様々な表現活動を行なっている。

-ステートメント-

私にとって描くことは踊ることと同義だ。元々はダンサーとして16歳から20年に渡り活動を続けてきた。ストリートで、クラブで、舞台で、見知らぬ国で、あらゆる場所で踊ってきた。踊りが私にもたらしたのは「自由」と「救い」である。踊りは、非言語的表現により、表層的な自分ではなく内なる魂の色をそのまま評価される世界。特にニューヨークにおいてマイノリティであるアジア人として生活した時にそれを強く実感した。いくら技術が高くとも、ステップに踊らされていては誰も評価しない。心が踊っているかどうか、それが最も重要なことであった。
近年、「時間」を物質に閉じ込められる平面作品の醍醐味に惹かれ、制作を主に活動しているが、制作する際には、音楽が身体を自然に動かすが如く、魂や感情の純度をどれだけ高く落とし込めるかに注力する。そのために「点と線」といったミニマルなオブジェクトを選択し、余計な情報をできるだけ削ぎ落としている。その瞬間にある空気や音、エネルギーを如何に変換し、画面上に落とし込むか。小手先に踊らされるのではなく、心が踊るような絵を描くことを目標としている。

個展

2022    a Moment of Eternity / Medel Gallery Shu (Tokyo)

2021 Somehow Connected / eplus LIVING ROOM CAFE&DINING (Tokyo)

2021 Untitled / NORA HAIR SALON (Tokyo)

2020 Augmentation / Why not? (Tokyo)

2020 Carpe Diem / eplus LIVING ROOM CAFE&DINING (Tokyo)

2020 Memento Mori / Pulplism (Tokyo)

2019 PEN / Why not? (Tokyo)

2019 REINCARNATION / RIGNA TERRACE TOKYO (Tokyo)

2019 NYC STREET ART PROJECT / Port of Call Daikanyama (Tokyo)  

2018  FACE / ソラゼノン (Tokyo) 

 

グループ展

2022 Follow the Lines / WHAT CAFE (Tokyo)

2022 “Artist ! Artist ! Artist !” Matsuya Contemporary Art Selection / 松屋銀座 (Tokyo)

2022 WHAT CAFE × WATOWA GALLERY EXHIBITIOIN -DRIVE UP!- / WHAT CAFE (Tokyo)

2022 Unplugged / TRiCERA Museum (Tokyo)

2022 WATOWA GALLERY EXHIBITION
 “THE SELECTED  vol. 2" / Elephant Studio (Tokyo)

2021 実験と思考ー4名のアーティストたちー / KITTE 丸の内 (Tokyo)

2021 CONNECT / KIMPTON SHINJUKU TOKYO (Tokyo) 

2021 LIGHT BRAIN 展 Vol.1 / ITOKI TOKYO XORK (Tokyo)

2021 POWER OF ART / WHAT CAFE (Tokyo)

2021 Spring Healing / Tokyo Art Studio (Tokyo)

2021 Born New Art / Shibuya Scramble Square (Tokyo)

2021 ART MARKET TENNOZ (Tokyo)

2020 WHAT CAFE POP UP SHOW with 100 ART WORK (Tokyo)

●受賞歴

2020 アジアデジタルアート大賞展FUKUOKA 一般カテゴリー/動画部門入賞 (Fukuoka)

2019 ART BATTLE TOKYO 優勝 (Tokyo)

2019 DCONTEMPORARY PAINTING PRIZE 2019入選 (London)

Shinjiro Tanaka uses primitive motifs such as dots and lines to express his own view of life and death, the connection between lives, and the possibilities of human beings.

Based on his own experience as a dancer, his works have a sense of dynamism in terms of structure and color accompanied with musical rhythm.

Born in CA in 1985, graduated from Keio University in 2008 and worked at Dentsu.
After working at Dentsu, he moved to New York, where he has worked as a musical producer's assistant, performed with Nile Rodgers and CHIC, launched the apparel brand "BSWK," and performed at the Heisei-Nakamura-za Theater in New York. 
After returning to Japan, he worked as an art coordinator for the mural painting project at art agency TokyoDex, and became an independent artist in 2019.

-Artist Statement-

For me, drawing is equivalent to dancing. Originally, I have been a dancer for 20 years. I danced on the streets, in clubs, on the stage, in strange countries, everywhere. Dance has brought me "freedom" and "salvation". Dance is a world where the color of the inner soul, not the superficial self, is valued as it is through non-verbal expression. I felt this strongly especially when living as an Asian minority in New York. No one will evaluate you if you are dancing to the steps, no matter how skilled you are. The most important thing is whether your spirit is dancing or not.
In recent years, I have been attracted to the real pleasure of painting, where "time" can be trapped in a material. When creating artworks, I focus on how high the purity of the soul and emotions can be incorporated, just as music naturally moves the body.  To achieve this, I choose minimal objects such as "dots and lines" to cut down on unnecessary information as much as possible.My goal is to create artwork that makes hearts dance.

Solo Exhibition

2022    a Moment of Eternity / Medel Gallery Shu (Tokyo)

2021 Somehow Connected / eplus LIVING ROOM CAFE&DINING (Tokyo)

2021 Untitled / NORA HAIR SALON (Tokyo)

2020 Augmentation / Why not? (Tokyo)

2020 Carpe Diem / eplus LIVING ROOM CAFE&DINING (Tokyo)

2020 Memento Mori / Pulplism (Tokyo)

2019 PEN / Why not? (Tokyo)

2019 REINCARNATION / RIGNA TERRACE TOKYO (Tokyo)

2019 NYC STREET ART PROJECT / Port of Call Daikanyama (Tokyo)  

2018  FACE / Sora Zenon (Tokyo) 

 

●Group Exhibition

2022 Follow the Lines / WHAT CAFE (Tokyo)

2022 “Artist ! Artist ! Artist !” Matsuya Contemporary Art Selection / Matsuya Ginza (Tokyo)

2022 WHAT CAFE × WATOWA GALLERY EXHIBITIOIN -DRIVE UP!- / WHAT CAFE (Tokyo)

2022 Unplugged / TRiCERA Museum (Tokyo)

2022 WATOWA GALLERY EXHIBITION
 “THE SELECTED  vol. 2" / Elephant Studio (Tokyo)

2021 Experiments and Thoughts - Four Artists / KITTE Marunouchi (Tokyo)

2021 CONNECT / KIMPTON SHINJUKU TOKYO (Tokyo) 

2021 LIGHT BRAIN Vol.1 / ITOKI TOKYO XORK(Tokyo)

2021 POWER OF ART / WHAT CAFE (Tokyo)

2021 Spring Healing / Tokyo Art Studio (Tokyo)

2021 Born New Art / Shibuya Scramble Square (Tokyo)

2021 ART MARKET TENNOZ (Tokyo)

2020 WHAT CAFE POP UP SHOW with 100 ART WORK (Tokyo)

●Prizes

2020  Asia Digital Art Award Fukuoka- Finalists' Awards- Fukuoka, Japan

2020  ART BATTLE TOKYO- First Prize- Tokyo, Japan

2019  D Contemporary Painting Prize 2019 - Nominated- London, United Kingdom